Darkroom Project - White

8x10" Ilford multigrade art300
Gelatin Silver Print


White begins with a simple thought: white is never only white. It is not something to be sought, but something to be sensed. Inspired by Kenya Hara’s reflections on whiteness and its cultural meanings, the artist brings this enquiry into the darkroom. In gelatin silver printing, white does not exist in itself. It emerges slowly through the interplay of image and light, subject and object, form and shadow. Nothing stands alone; each element relies upon the others. Based on Ansel Adams’s Zone System, this body of experimental work approaches whiteness not as a colour, but as a relationship, one that is constantly shifting, and endlessly becoming.


攝影家安瑟·亞當斯發明了Zone System 讓影像的黑白階調有了細膩，對安瑟·亞當斯來說，這個創作只是一個不成規矩的遊戲。

幾年前為了躲進黑暗裡而進了暗房，卻意外在那裡發現了「時間」與「關係」。原研哉在日本文化的脈絡下，認為白不單單是一個顏色，而是感覺到『白』的感覺，因此，我們要尋找的是一種感覺『白』的方式，發現文化源頭的感覺狀態，而這種狀態也會回過頭來回應文化本身。

因為這樣的認識，我嘗試在黑白暗房裡表現「白」作為一種關係的存在，因為「白」往往無法單獨被指認，而必須被放在關係裡才能印襯出來。過去在學術訓練裡被訓練出來對人的好奇與關心，一如我想用「關係」來詮釋光、影與我的眼睛，在陰翳與明暗之間，前前後後來來回回，渴望擁有或製造一個曖昧模糊、柔軟溫潤的空間，在那裡我能好好的安置自己，沒有清楚輪廓與名稱的地方，我可以用最低的反差去把時間給燒出來，燒出循環反覆、失敗醜惡，燒出美好的柔弱與易碎。

幾次從自己離開又回來，直到後來才發現，在這漾一個創作中，我走過了一段與自己和解的過程，認識到在往「成為自己」走去的當下，細碎的形狀與濃淡早就存在在時間裡，它同時是過去，也是未來。

︎︎︎